好莱坞之路

    高速摄影是一种拍摄速度很快，曝光时间很短的一种摄影方法，再依靠“快摄慢放”的技术，最终将快速变化的运动过程放慢到人眼的视觉的时间分辨程度，使人能够得以观察。而这也就意味着在高速摄影时，其拍摄频率必须与物体运动变化的速率达到同步，变化越快的运动会要求越高的拍摄频率。

    这项技术在好莱坞有着较为广泛的应用，远的有迈克尔贝勇闯夺命岛中以高速慢镜展现的开篇葬礼，近的有黑客帝国中的子弹时间，这些都堪称是影片里面的画龙点睛之笔。

    连续两个小时的拍摄结束，墨菲喊停了剧组，让众人休息半个小时，他则和弗兰克米勒以及米拉麦克斯为剧组配备的剪辑师拉斯贝英特查看已经拍摄完毕的镜头。

    对于弗兰克米勒来说，这些背景全是绿幕、动作没有特效的慢镜头，实在没什么好看的，远不如筹备期间墨菲给他展示的刀子穿过人体带起鲜血的镜头。

    不过就算是外行，弗兰克米勒也知道这些想要达到那种效果，还要经历更为复杂的后期制作。

    其实也就是墨菲和拉斯贝英特在认真看，两个人主要讨论的就是动作镜头的剪辑点。

    所有动作镜头都会使用多台摄像机拍摄，增加不同角度的剪辑素材，动作镜头的剪辑点必须能反应和强化动作场景的情感力量，也是动作镜头剪辑的基本准则之一。

    “角色的反应和动作引导必然能剧情向着不同的方向发展。”

    坐在导演监视器后面，墨菲看着监视器上反复播放的马弗因为自己假释官被杀，从而大开杀戒的几十个镜头，对拉斯贝英特说道，“也要能帮助桥接位置和连续性的断层，使得慢动作的部分变得有生气，跳过你不想要动作部分。理想情况下，最好能把场景中的重要人物，包括从参与者到旁观者的反应镜头剪辑进序列中。”

    拉斯贝英特点了点头，“我觉得，以推拉摇移拍摄的镜头，不能以相同的速率移动，如果将他们剪辑在一起，会导致让人揪心的错误场景。”

    “嗯”墨菲完全认可拉斯贝英特的说法，“这方面要注意。”

    他还想说什么，忽然看到保罗威尔森急急的走了过来，好像有什么急事。

    “墨菲，”保罗威尔森尽力保持着语气的平静，“外面有两个人，自称来自导演工会，说我们剧组违反了导演工会的规定”

    墨菲立即站起来，看了另一边的弗兰克米勒一眼，皱眉说道，“保罗，你去通知比尔和艾瑞卡。”未完待续。